『ルーセル：室内楽作品集 パリ弦楽三重奏団、ガロワ(fl)、カンブルラン(harp)』

　最近、ルーセルの交響曲１～２番を聴いて考えが変わったんですが、それまでは、ルーセルはシンフォニーより室内楽の方がいいんじゃないかと思ってました(^^;)>。その理由は、このＣＤを聴いていたからなんです。

　このＣＤの収録曲は、以下の通りです。
　・弦楽三重奏曲 Op.58
　・フルート、ヴィオラとチェロのための三重奏曲 Op.40
　・フルート、ハープと弦楽のためのセレナード Op.30

　思わず息をのんでしまいました、フランスの４度堆積の匂いたつようなサウンド、新古典の構造の見事さ、対位法、そしてメシアン以降のフランス音楽の先駆け…最初に聴いた時にしびれ、それは久々に聴いたいまも変わらず。いやあ、やっぱりいい！特に作品40が個人的なツボ、曲も素晴らしければ演奏もなかなか見事。チェロがときどき速いですが、第２楽章の最後６～７小説あたりでチェロがラミラミラミの最後のラをオクターヴ低く弾いているのは、なるほど単純なパターン化を避けるのとアダージョの緩徐楽章のエンディングに向けて下にしていくという心遣いなのかと思って、粋だなあと(^^)。
　他の２曲も見事。セレナードの第２楽章、メジャー９thに４度音をチェロが刻みますが、ここなんていかにもドビュッシー以降のフランス音楽という感じ。セレナードは作品番号が若いし、この時はまだ印象派の影響が強かったのかな？弦楽三重奏曲の第２楽章に至っては、すでにメシアンを先駆けているようなサウンドしてます。う～ん、大作曲家ではないにしても、自分の言葉を持っている隠れた名作曲家とは言えるんじゃないかと。

　どの曲でも目につくのが交響曲との作曲技法の違いです。交響曲３～４番は和弦とリズムが強調された音楽である意味大味でしたが、このＣＤに入ってるアンサンブルは、どれも対位法的、緻密です。ライナーによると、ルーセルって、スコラ・カントルムで対位法の教師を務めていたそうです。なるほど、それでこれほどの見事な出来栄えなのか。あ、そうそう、ルーセルの弟子にはサティ、ヴァレーズ、マルティヌなんかがいるそうです。なるほどヴァレーズのガシガシしたリズムはルーセルから引き継がれたのかも、なんか納得。あ、あと、けっこう展開がはやいというか、僕みたいについていくのがやっとの人にとってはせわしないとすら感じる時があります。でもこれって聴く人次第なんでしょうね、記憶力のいい人だったらこれぐらいシーンがパンパン展開すると爽快かも。いや～ルーセルは室内楽がいい…な～んて思ってたんですが、実は最近、交響曲１～２番を聴きまして、ルーセルは印象派の色が強かった時がいいと思い返すようになりました。シンフォニー１～２番に関しては、また次回に(^^)。